在这间教室里上课的是上海科技大学新增的娱乐设计专业的首批新生。今天的这门课程涵盖了电影、主题公园、游戏设计等内容。正在指导这些学生线稿设计的是王受之教授，也是这个新专业的开创者。

王受之教授出身艺术世家。自1982年起，他开始研究设计理论，逐渐在这个领域声名鹊起。他的很多著作都被国内大学作为设计专业的教学参考用书，比如《世界现代建筑史》、《世界平面设计史》等。1980年代后期。王受之开始在美国授课。也是在那时，他有了开创“娱乐设计”这门新专业的想法。当时王教授在帕萨迪纳艺术中心设计学院做全职讲师，那时的他觉得，如何创造一个故事，一个可视化的故事，是一种挑战。因为学电影的人，不懂概念设计；而学插画的人，知道如何去呈现艺术概念，但对电影制作过程又一无所知；更没有人有做像设计迪士尼那样的主题公园的经验。所以王教授就向学校建议，或许可以开设一门新的专业课程，叫做娱乐设计导论。

在美国教了20多年书后，王教授决定把他的经验带回国内。2011年，他开始在中国各地做娱乐设计方面的讲座。他的目标是培养多学科的专业人才，希望他们可以在设计理念的帮助下把自己的技能应用到不同的领域。

作为上海科技大学创意与艺术学院的副院长，王教授表示，那个时候中国其实面临（和美国）相同的问题。中国有电影学校、戏剧学校、舞蹈学校，但却没有娱乐学校。很多人不得不从事了其他的职业，比如说，一个原本是电影学院的表演艺术家，最终却变成了一位导演。如果每个人都不得不转变他们自己（的职业角色），那为什么不一开始就按转变后的道路去培养他们呢？

也正因如此，王教授在三年前来到了上海。

王教授说，大多数学校都是把艺术和设计归到一个专业的，称为“艺术与设计专业”。但从职业角度来看，艺术和设计是完全两个东西。艺术是做给艺术家自己看的，而设计是做给用户的。王教授希望在中国创造一个全新的专业，这个专业的学生从入学到毕业都可以有一个清晰的概念，那就是自己的作品不是只给他们自己、而是给大多数人看和用的。他们的作品是给成千上万的受众使用的。

那时的上海科技大学，正计划单独开设一门设计专业，正需要像王教授这样思想开放的专家。 

上海科技大学常务副校长兼教务长印杰表示，（学校）的教授如果从他们的上一份的工作而言，80%、90%都来自海外，是海外归国人员。他们来了以后可以带来很多多元的文化，而不光光只是一个硬实力，比如做科研做得好；对学校的软实力事实上也是特别的重要，学生们变得能够不光光更加去理解我们的家国情怀，国际视野也是有了很大的提升的。 

王教授说，他致力于培养能够将科技和一定审美相结合的复合型人才。这些人才能够在多领域进行创作，比如电影、游戏开发甚至是元宇宙。他说他的目标就是让中国学生的设计创意，能够在国际上落地呈现。他的学生们表示，这也正是他们想要的。

一位同学说，他了解到这个专业借助一些智能的技术，来参与到设计的过程，来更好地去实现设计的理念。

另一位同学说，娱乐设计是今年才开设的一个在工业设计下面的方向，而他选择这个专业的主要原因是从小就对娱乐形式包括电影、游戏、以及现在新崛起的元宇宙这一类的娱乐形式非常感兴趣。同时学校在这方面有非常好的资源，有像王院长这样的学科带头人引领学生做这方面的事情，所以会选择来上科大攻读娱乐设计这个专业。

王教授还表示，他希望中国能拥有一流的设计学校，这是他的梦想。过去30年中国的制造业发展迅猛，在这样的发展背景下，中国曾以产品出口为主要目标，为了实现这个目标，许多制造商转头就会去拷贝和模仿国际上别人的设计，那么最终学生就忘了什么该去原创，什么该自己去创造。这一切要花很长时间去矫正。

上海科技大学，是艺术设计教育中国梦的一个缩影。在中国的3000多所大学中，有近三分之二的学校开设了艺术或设计专业，每年会招收50多万的学生。中国对于（艺术设计）人才的需求量是很大的，在中国，有超六万五千家大型艺术创意公司，去年它们贡献了4.4%的国内生产总值。

王教授不在学校授课的时候，会在社交媒体平台上讲课，也会在上海的博物馆、画廊和展览上做一些常规的讲座，其中很多讲座都是对高中生开放的，这样就会有更多人能够聆听、追寻艺术设计的中国梦。

（看看新闻Knews记者：蔡迪新  摄像：徐进 金狄  编辑：高卓群 吴旭童  实习编辑：汤瑷玮）