北宋大书法家黄庭坚有句诗说:“大字无过瘗鹤铭。”诗中所说的《瘗鹤铭》，是中国书法史上的一件名作，被后世尊为“大字之祖”。宋代以来研习大字书法的书家，几乎无不以《瘗鹤铭》作为重要的学习范本。而《瘗鹤铭》之所以特别著名，除了因为它高超的书法艺术水平外，还与它坎坷而神秘的身世有很大关系。

《瘗鹤铭》原本是一篇为死去的仙鹤而写的“墓志铭”，由“华阳真逸”撰写，“上皇山樵”手书。这位“华阳真逸”好像故意和后人捉迷藏一样，全文统一以干支纪年，人名又一律采用别号来代替，因此人们既不知道《瘗鹤铭》写作的确切年代，也不清楚它的作者和书者究竟是谁。有人说它是书圣王羲之的手笔，也有人推断它可能出自唐代大书法家颜真卿，或是诗人顾况、皮日休等人的笔下。而宋代以来最主流的说法一般认为《瘗鹤铭》是南北朝时期梁朝的著名道士、文学家和书法家陶弘景的作品，写于梁天监十三年。但是现在随着学者们的进一步研究，也提出了不同的看法。

《瘗鹤铭》最初刻在江苏镇江焦山西麓的山崖石壁上，不知从什么时候起，铭石开始陆续崩塌。大约在宋元之际，全部坠入山下的长江之中。直到清康熙五十二年，闲居镇江的苏州太守陈鹏年，才终于将长江中仅存的五块《瘗鹤铭》残石打捞上岸。这些残石上的文字仅有原文字数的一半左右，已经是残缺不全的了。

在《瘗鹤铭》坠入长江的几百年中，人们要得到铭文的拓本十分不易，只有等到冬季水枯、残石露出水面的时候，才有可能进行捶拓。对于有些残石，还必须仰卧在石头下面，任凭寒风刺骨，墨汁滴洒在脸上，才能够拓取到文字。这一时期的《瘗鹤铭》拓本称为“水前本”，反映了铭石出水前的原始面貌，其版本和文物价值是此后的“水后本”无法相比的。

上海图书馆收藏的李国松本《瘗鹤铭》，正是这样一件极为珍贵的水前拓本。晚清民国时期著名收藏家李国松旧藏的这册《瘗鹤铭》，拓印时间大约在明朝中期，一共有四十二字。在存世数量稀少的几种“水前本”中，李国松本《瘗鹤铭》字口鲜活，笔意灵动，在拓法和拓工的独特和精美方面都堪称一绝。

通常情况下，古人在拓印碑帖时，会用一整张纸将碑帖内容全部拓印下来，称为“整拓”。而李国松本《瘗鹤铭》则化整为零，以1-2个字或2-3个字为一个捶拓单元分别进行拓印。这种拓法称为“零拓”，细节表现力强，特别适合于《瘗鹤铭》残石这种表面凹凸不平，残损比较严重的石刻。与常见的黑白分明的拓本不同的是，这册拓本仅用淡墨拓出文字的字口边界，其他没有文字的地方则作留白处理，营造出一种萧疏淡雅的视觉效果。再加上拓本墨色明净莹润、富有层次，在字口边缘微微洇开，使人感到水气充盈，弥漫着一种温润的气息，仿佛使整册拓本具有了生命的灵气。

碑帖善本往往是历史文献价值与艺术价值的统一，李国松本《瘗鹤铭》就是一个典型。它以别具一格的拓法和精美绝伦的拓工，细致入微地承载和传达了《瘗鹤铭》石刻超逸的书法、久远的历史和传奇的身世，除了作为珍贵的善本碑帖外，也堪称是一件精妙的艺术品了。

（来源：《诗书画》项目组 编辑：范燕菲）