这是一个惊心动魄的狩猎瞬间。惊慌失措的天鹅扑腾着双翼，奋力挣扎；紧追不舍的海东青，以闪电般的速度，跃上天鹅的颈部。天边翻滚的乌云里，一场殊死搏斗正在展开。黑与白，力与美，生与死，电光火石间，瞬间定格为永恒。

这种题材在中国古代玉器当中是极为罕见的。上海博物馆副研究馆员谷娴子介绍，玉器呈现的是草原民族打渔捕猎的情景，即春捺钵。“到了金代的时候就继承了辽代的这种捺钵制度，然后把它改名为‘春水’，并且把这种题材应用在玉器的设计和雕琢上。”

“捺钵”是契丹语的译音，意为辽帝的行营。北方游牧民族，以狩猎为生，逐水草而居。皇帝依然保持着四季渔猎的习俗，合称四时捺钵。

春天凿冰取鱼，纵鹰鹘捕鹅雁；秋天射鹿捕虎，猎熊逐兔；冬夏休养生息。“作为马背上的民族来说，他也要体现他的文治武功，把这种捕猎活动理解为一种别具特色的‘军演’。”谷娴子介绍说。

海东青，有着“万鹰之神”的称号。皇家豢养的海东青，成为帝王狩猎的利器。据传元太祖忽必烈春猎，携万名捕鹰匠和五百海东青，场面何等壮观。

辽金元时期的玉器出现了大量的狩猎题材。秋山玉，镂雕山石，虎鹿山林。春水玉，鹰鹘攫鹅，海东青以各种矫健的身姿，出现在不同的玉饰上。

这件器物上，除了圆雕、阴刻、浅浮雕、高浮雕外，最具特色的就是“巧色”工艺的使用，也有人把它称为“俏色”。就是巧妙地利用了玉材本身的颜色，设计想表达的物象。

黑白相间的天然玉材，大面积的白色雕刻成天鹅，不规则的黑色是海东青与翻滚的乌云。“俏色”的运用，让整件玉器浑然天成。

商代妇好墓的玉鳖，是所见较早的俏色玉器。玉器从单一的青白两色，出现了缤纷的色彩，到辽金元时代达到巅峰。

“巧色”的使用，实际上也是玉器走下神坛，礼制化减弱，然后走向世俗化、民间化的一种体现。谷娴子介绍，“这件春水玉也是一种民族融合的体现，是草原民族的审美和汉民族博大精深、历史悠久的玉文化的一种结合。”

从礼玉到佩玉，从神坛到世俗，玉器在中国历经了万年的雕琢。汉民族悠久的玉文化传统，越过巍巍群山，来到莽莽草原。

马背上的民族，又将独特的草原气息注入古代玉雕的灵魂。坚硬又温润的玉，在文明交汇中有了更生动的想象、更宽广的外延。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编审：邢维）