看个喜剧，男人和女人谁笑的分贝高？你有没有想过这样一个问题。著名喜剧演员陈佩斯就很认真地观察过。他在第二届上海国际喜剧节的开幕式上公布了自己的心得：和以往相比，他发现上海女人在看喜剧的时候要比上海男人笑得更放得开，分贝也更高。而他对于上海喜剧市场的喜欢更是溢于言表，“市场化运作做得好的地方就是上海了，可能是唯一的一块风水宝地了。”

上海喜剧节开幕。

只属于喜剧演员的享受

已经63岁的陈佩斯除了做自己的几个戏之外，就是做上海国际喜剧节，对他来说做自己喜欢的事一点都不累，“做什么不辛苦呢？生活中没有一个人是得意的，我喜欢做喜剧。当我们组织了包袱、笑料抖出来，观众一波又一波地笑浪过来，太享受了——这是只属于我们的享受，太让人眷恋了。”

如此让陈佩斯眷恋的喜剧，也曾经让他一度动摇过。你很难想象在舞台上把你逗得前仰后翻的喜剧，在学术层面而言对于陈佩斯却是残酷的，“对于喜剧的认识，让我接受不了，太残酷了。”

但是，陈佩斯还是坚持走在喜剧这条道路上。他做过电影、电视剧，最后选择坚守舞台这块阵地，“做电影压力很大，票房很难控制，偷漏瞒报司空见惯，挣扎了十几年就不做了。做话剧的话，创作空间自由度特别大，有问题可以及时调整，不像电影这种大工业——胶片拍出来没法改。话剧可以看着作品一步一步变得更完善，每一次都不一样，这点特别好。”

今年上海国际喜剧节压轴大戏是陈佩斯的《戏台》。他对于上海观众有着特别的感情，觉得上海观众特别能接笑料包袱，“近年来上海演出，发现了上海的声音变了，女人比男人更放得开了，笑得分贝高了。”

“吃面条”难敌“优孟衣冠”

很多人知道《吃面条》，那是陈佩斯与朱时茂在上世纪80年代上演的一个电视小品。很多人知道“优孟衣冠”，因为它是一个成语，比喻假扮古人或模仿他人。其实它是一个典故，出自《史记·滑稽列传》。陈佩斯却说，《吃面条》和“优孟衣冠”比较，“和两千多前的古人比，我们是够不着了。”

“我们当时觉得自己开创了一种模式，后来看了古代的剧本，才发现那时候的喜剧故事从喜剧技巧到创作思路实在太了不起了。”陈佩斯说：“反思现在的喜剧，你就会发现严重缺乏理论知识、历史知识的指导。做喜剧的不知道传统在哪里，方向没有，谈发展是不可能的。”

而喜剧的另一个问题在于人才后备的培养。陈佩斯很苦恼自己时常分身乏术，“我现在演出之余的大部分时间给了年轻人。年轻人演剧不固定，还在摸索，因为都很有想法，演着演着就走样了，收拾起来还比较麻烦。我想留下一些经验性的东西给年轻人，让他们不至于盲人摸象。”

韩国旅行者剧团的《仲夏夜之梦》。

喜剧节：国内外精彩大戏轮番上演

今年上海国际喜剧节展演剧目多为名团名作，世界各地的优秀喜剧艺术表演团体齐聚上海。陈佩斯表示：这一次规模更大，喜剧更丰富。

韩国旅行者剧团的《仲夏夜之梦》融合了韩国传统美学和先锋性的喜剧表演样式，可以说是世界范围内诸多《仲夏夜之梦》中最具民族特色的一部剧；德国面偶默剧《天堂大酒店》以面具特有的魔力，让卡通化欢乐的面容更加彰显黑色喜剧的荒谬与诗意；英国肢体剧《格子间乾坤倒转》，在去年的爱丁堡艺术节上一炮打响，无台词却直指都市工作族的心灵。

本土喜剧同样精彩不断。著名喜剧人高晓攀带来了他的舞台大作《兄弟，别闹》，其中经典台词不断，打响了嘻哈包袱铺怀旧喜剧的惊艳；《活·在香港》则由香港资深戏剧导演邓伟杰，率领六位年青演員，摒弃语言，回归根本，透过默剧谱出生活在香港的狂想曲。

上海话剧艺术中心和上海滑稽剧团也献礼本届喜剧节，带来了多台重量级的剧目。上海滑稽剧团的大型滑稽戏《乌鸦与麻雀》，通过方言和唱腔等滑稽戏特有的表现手段，体现了人物的内心世界，再现经典，而剧团首次与英国导演合作的新作《仲夏夜之梦》，在喜剧中特别增加了中国民乐等民族特色；上海话剧艺术中心新创作剧目《驯悍记》，创新地将莎士比亚喜剧搬到了1930年的上海。另外，在上海话剧艺术中心还将上演英国《故事随风》、新西兰《大海怪》、英国《不！》等多部精彩肢体剧。

（编辑：超慧）