贺绿汀、丁善德、黄贻钧、吕其明、朱践耳、曹鹏、闵惠芬、俞丽拿、朱逢博，塑造中国交响乐半壁江山、跃动海派文化动人音符的上海音乐家的音容笑貌，被留存于一人一幅肖像中，日前，“上海旋律”贺寿昌音乐人物肖像油画展在上海交响音乐厅与公众见面。随后，将于主办单位夏征农民族文化教育发展基金会的展厅，展览至明年春节期间。

43位被描摹地形似更神似的音乐家包括作曲家14位、指挥家8位、歌唱家9位、演奏家12位等，囊括贺绿汀、丁善德、黄贻钧、吕其明、朱践耳、曹鹏、闵惠芬、俞丽拿、朱逢博等。其中已有近半数音乐家已不在人士，健在的也都是80岁以上。因而，这一活动，既是“怀念”，也是“留存”。此外，每幅画下有一个二维码，一扫，就能听到画中音乐家的代表作，以及人物生平贡献等介绍。

毕业于上海戏剧学院舞美系的贺寿昌，是国家一级舞美设计，其作品参加多类美术展览并被作为政府赠礼。上世纪90年代，他就埋下了为上海音乐家整体画像，为海派文化留下音韵的夙愿。他上世纪90年代任上海文化局副局长期间，分管上海音乐舞蹈行业5年，对上海音乐界历史沿革和代表人物有着浓厚的情结，埋下了为上海音乐家整体画像的夙愿。贺寿昌在大量采访、调研的基础上，确定了以43位上海音乐界代表人物为创作对象，克服高温，在家中以每一幅画作平均4稿的基础上，呈现出如今的画作。他还会根据音乐家的人物性格配上不同的背景。例如，民族音乐肯定偏向东方美学。古筝演奏家龚一的背景是宋画；笛子名家俞逊发的背景是孤雁飞过陕北，透着苍凉感。背景也会凸显人物的高尚情操——例如闵惠芬的背景是荷花。“荷花是不会真正消逝的，到了冬天看似没有了荷花，但是其生命力依然静悄悄地孕育着。”贺寿昌还介绍说，考虑到要让更多市民看到、感受到这些画面，他首选鲜亮色调。

“上海旋律”系列工程，除了在岳阳路的夏征农基金会展厅展出之际，还将于捷豹上海交响音乐厅举行“肖像与音乐·艺术家与家属见面会”以及三场专家主题研讨会，内容分别为“衡复风貌区国际音乐街如何深入打造”、“上海音乐本体如何发展”、“人物肖像画对新时代美术创作的意义”。未来还有音乐欣赏、美术欣赏相关讲座的巡展。

“‘上海韵律’，也是时代的韵律，当时的韵律也接续着今天欣赏的韵律”。贺寿昌说，“我在画完最后一笔时感受到，真是舞台小社会，社会大舞台”。

（看看新闻Knews记者：章海燕）