这是为隆重纪念改革开放进程，庆祝中华人民共和国成立70周年而创作的作品。作曲家施光南被誉“人民音乐家”，从《祝酒歌》到《在希望的田野上》，他的每一部脍炙人口的作品都是对改革开放不同时期的重要注脚，非常具有时代特征，因此也具有重大的历史意义和艺术价值。而且施光南的一生，尤其是他在改革开放之后所迸发出的创作激情，也是对改革开放年代最为合适的反映。

施光南是庆祝改革开放四十周年表彰的一百位改革先锋之一：他短暂的人生就是一首传世歌曲。该剧讲述作曲家施光南为人民书写创作的一生。人民音乐家施光南热情、善良而勤奋，全剧着重描述他对于这个世界充满了激情，他对于音乐的美好追求，他对于爱情的向往、生活的热爱，他全身心地拥抱改革开放的时代，以及他的英年早逝所带来的损失和遗憾，全剧通过梦想与磨难、爱情与执着、激情与希望、光荣与别离四个部分，努力勾勒出施光南传奇的一生，反映和讲述了他不平凡的经历，以及他对于人民和祖国深沉的热爱，将个体的生命与国家的命运有机结合在一起的精神。

该剧是施光南的生命体验与复杂的情感的体现，这也是他与自己心灵的对话与碰撞，更是通过施光南的一生来反映整个时代，这是一个艺术家自我成长的过程，也是一个艺术灵魂自我碰撞的过程，更是一个人与社会关联共进的过程。这部戏是坚持现实主义创作的方向与原则的，人物是戏剧创作的灵魂，表演是舞台艺术的中心。本剧的音乐大多数是原创，同时也将一些施光南创作的音乐融入其中，达到了和谐的统一，戏剧结构也借鉴了歌剧篇章式的结构特性，努力做到内容与形式的完美结合，从而梳理出施光南先生有血有肉的艺术人生和音乐家的心灵史诗。

本剧为当代现实题材歌剧，而施光南那些优美的音乐旋律为该剧的音乐提供了丰富的素材，施光南的音乐是属于改革开放时代的，他的音乐也是超越任何时代的，他的音乐属于人民，所以剧中除了运用一些施光南所创作的歌曲、纯音乐和歌剧选段等之外，大量的音乐的创作与改编非常重要，音乐是民族的，更是现代的，音乐也要有戏剧性，要用音乐来理解与塑造人物。剧中所有的人物是都流动的，甚至是间离的。人物的服装除了体现时代特征之外，更要有造型感。而施光南所创作的歌剧《屈原》里的人物屈原也时常会出现在现实生活之中，直接介入到人物的心理空间，反映人物的所思所想，既可以是人物对自己的追问，也可以是对人物的评价。

本剧为第十六届“文华大奖”参评剧目。

（歌剧《在希望的田野上》现场剧照摄影：胡建勇）