卡地亚，除了众人皆知的珠宝和那只豹子以外，它还有一个拥有1500多件藏品的卡地亚当代艺术基金会。自1984年诞生以来，卡地亚当代艺术基金会在巴黎乃至全世界各地举办的历次展览都呈现为一次环绕世界的旅程，一次关于疆域、文字和想象的探险。

这一次，卡地亚当代艺术基金会遴选出近100件标志性艺术作品，在上海当代艺术博物馆筑起了一道“陌生风景”。

电影《花火》、《菊次郎的夏天》的导演北野武竟然做了一个貌似是给小怪兽用的缝纫机；曾经在黄浦江上放烟花的艺术家蔡国强这次参展的作品是长达18米的用火药创作的一幅野生动物塘边饮水的画面；我们何时又会察觉到数学家在黑板上演示切尔奇纳尼的猜想时优美的手部动作……卡地亚当代艺术基金会带来的作品足以让我们惊喜万分——原来，当代艺术还可以这么“玩”。

最大的惊喜莫过于北野武的作品。国内对于诸多日本艺术家的作品并不陌生——比如这次参展的森山大道的摄影作品。而作为电影导演的北野武所做的当代艺术可能是第一次在中国的艺术机构进行展示。无论是大型装置《北野缝纫机“秀吉”》，还是受到日式插花启发创作的“动物与花卉造型花瓶”以及绘画作品都充满了童趣和想象力。

在绘画、雕塑、影像装置等艺术表现形式对于人物主题的表现可能是这次展览最大看点。罗恩·穆克的超写实雕塑，或超大或矮小，却从未与人体尺寸相当。令人震撼的是人体的血管、肤色、肌理栩栩如生，看到这些雕塑，立马就会被带入某种情境之中，感受到雕塑传递过来的情绪。同样是女性雕塑，伊萨贝尔·门德斯·达·库尼亚的陶器作品则表现了艺术家所生活的巴西地区的女性特质——庄严而性感。来自瑞士的克劳迪娅·安杜哈尔和中国的高山都将摄影镜头对准了人物，克劳迪娅的摄影作品是克制的，每一双被拍摄对象的眼睛充满了故事。高山的作品则更具社会性，表现了人与人之间的关系。日本艺术家横尾忠则是日本平面设计大师，也是歌舞伎场景和服装设计师。他受卡地亚基金会委托创作了118幅风格迥异的重要历史人物肖像，在这些肖像作品中保持了他一贯的别具一格的拼贴手法、对称构图和强烈的色彩对比。

参展作品还以全新维度探讨了科学与艺术的结合。让－米歇尔·阿尔贝罗拉的视频作品《塞德里克·维拉尼之手》突出介绍了法国数学家维拉尼在黑板上展现切尔奇纳尼之猜想。马克·纽森创作的《开尔文40》是一款集超前技艺、工业工程和未来主义设计于一体的概念化喷气式飞机。已故艺术家弗雷德里克·布吕利·布瓦布雷则通过观察云形态上的斑点、水果皮或者野生动物的皮毛，用彩色铅笔与圆珠笔绘制了一个图形系统，诠释了宇宙进化。

（看看新闻Knews记者 ：王健慧 编辑：朱佳伟）