七百年前，意大利诗人但丁以一万四千多行的滚烫长诗《神曲》勾勒出人类灵魂追寻爱与信仰的浩瀚之旅，如今它首次以音乐剧形式登陆上海，它将如何跨越七个世纪的时空，在舞台上绽放新生？现在就让我们一起去看看。

作为中意建交五十五周年的献礼之作，意大利原版音乐剧《神曲》将自意大利诗人但丁·阿利吉耶里于十四世纪创作的同名史诗巨著搬上舞台，再现了主人公但丁在古罗马诗人维吉尔、与早逝的恋人贝亚特丽齐的引领下，穿越地狱、炼狱与天堂三界，最终走向爱与救赎的壮阔旅程。尤为动人的是，剧中的但丁被作为一个真实的“人”来进行刻画，他的迷惘和困境，如同一面镜子，让每一位观众都能在这场远行中，清晰地照见自己。

以歌剧艺术闻名世界的意大利，此番带来的音乐剧《神曲》在音乐设计上展现出令人惊喜的创意，既有歌剧的古典韵味，又融入了多元音乐风格的创新表达。当吟唱声响起，语言的壁垒于旋律中悄然消融，您会在不知不觉间沉浸于一场直抵心灵的听觉体验。

除了超高水准的演唱，音乐剧《神曲》更以极具震撼力的视觉艺术构建出一个奇幻世界。通过机械装置与3D动态投影技术的融合，烈焰奔涌的地狱、光影交错的炼狱、与光辉圣洁的天堂得以立体呈现，让人仿佛走入但丁的诗行，与他一同穿越漫漫长夜，抵达那片璀璨的繁星之境。

如果说音乐与舞美设计勾勒出音乐剧《神曲》的外在形态，那么它真正的内核始终扎根于但丁、维吉尔与贝亚特丽齐之间深厚的精神联结。剧中但丁的引路人维吉尔一角，更是由本剧导演亲自饰演，使这段穿越三界的史诗之旅多了一层艺术与现实映照的意味。

七百年前，《神曲》所叩问的，依然是当今时代最深刻的命题之一，当人在苦难与迷惘中徘徊，该如何穿越内心的黑夜，最终抵达救赎之光？意大利原版音乐剧《神曲》即将在杭州完成本轮全国巡演，让我们在剧场中，开启一段向内行走的旅程，黑暗之中或许光就在回望之处。