近日，上海青年艺术家金金的国内首次个展 “合荷”亮相震旦美术馆，展览全面回顾金金对中国画与非遗工艺的传承与创新，呈现贯通古今、融汇中西的“和合之美”，展现其以“中国传统”为核心的艺术思考与创作实践。

曾有法国求学与生活经历的金金，并未盲目追随海外艺术潮流，而是始终以文化内核为根基——在继承传统水墨艺术精髓的基础上，大胆探索水墨与抽象艺术、观念艺术、装置艺术的边界交融，最终开拓出独属于自己的艺术路径。

围绕“合荷”主题，展览的艺术表达兼具传统意蕴与时代思考。题材上，金金聚焦荷花形象与四时更迭的自然韵律；材料选择上更显匠心：既保留水墨、纸本等传统艺术基底，又突破平面创作的局限，同时呼应可持续发展的时代议题，融入银饰花丝镶嵌、陶瓷、缂丝等非遗媒材。她在熟练掌握传统工艺美术技法的前提下，注入个人创作灵感，让传统工艺与当代艺术观念碰撞出独特火花。

金金的作品并非简单的自然模拟，更承载着对集体文化记忆的无声回响。那些抽象的水墨画面中，既可能唤起观者对童年家乡荷塘的美好回忆，也可能引发对传统文化中荷花所象征的高洁品质的深层思考，让艺术成为连接传统与当代、个体与集体情感的纽带。

除了16幅中彩水墨作品，本次展览还展示了15件传统花丝镶嵌与缂丝工艺作品。金金对银饰花丝镶嵌、缂丝等非遗工艺的感悟，表现为线条组织的精密性与色彩层叠的逻辑性。她以东方美学为基底，运用西方色彩概念，使东方传统意象在当代艺术语境中焕发出全新光彩。

震旦美术馆馆长黄圣智表示，“和合之美”在中国文化中，是很重要的观念，本次展览取名为“合荷”，也是希望能就着和谐、合作、融合等角度，来审视金金的艺术创作。

在当代艺术多元且复杂的版图中，艺术家金金以其独特的创作视角与探索精神，在水墨与抽象艺术、观念艺术、装置艺术相互交织的模糊边界上，开拓出一片独属于自己的艺术天地。

展览将持续至11月9日。