摊开一幅皱巴巴的民国早期花鸟图绢本，画医开始工作了。

这幅花鸟图绢本原本裱的纸中间已经有空气起壳了，所以这些纸一定要全部剥掉，重新裱，一定要把裂缝弄得看不出来。

先上水，把画刷平，等画面湿透后，用钢针在纸角轻轻一挑，揭起画背面裱的纸。

而这些剥下来的纸全部要保留的，画医夫妇告诉记者，如果以后碰到这个年代的纸，他们就可以用这个纸补上去，所以画医夫妇家里既有明代的纸，也有清代的纸。

与所有用心的匠人一样，画医夫妇对纸、绫、绢这些原材料特别讲究，工具都是自制，用起来心里才有底。单说这宣纸，都是他们亲自去安徽的厂里挑选的。

画医李林根说：“我这个纸最起码三年以后再拿出来用，因为三年以后纸比较陈了，存了一段时间就比较柔软，裱出来画感觉比较好。”

接下来，是选一张与绢的颜色 相近的纸，刷上浆糊，作为衬底拓在画背面。这浆糊，也是李师傅自己冲调的。

“面粉把筋取出来以后，然后自己用开水冲泡的，要冲得正好，不要过熟也不要过生，冲泡以后的浆糊做的画手感好，软，不像买的浆糊里面都加了胶水什么的。”画医李金华向记者描述这浆糊的配制方法。

上板晾干后，自制的浆糊贴的边可以轻易取下。再经过打蜡、用石头磨平、裁掉废边等工序，配上自己削的天干地干，古画便焕然新生了。对一些病入膏肓的画作，他们也能妙手回春。比如有霉斑的，就用高锰酸钾配着草酸溶液清洗；有缺损的，就根据客户要求补色补缺。而说起怎么掌握这门拿手绝活的，还得追溯到40年前。

1978年，李金华在村办裱画厂学习装裱技术。恰巧她所在的中洪村，是金山农民画村所在地，于是，她也同时学了农民画。结婚后，夫妇俩就开起了装裱工作坊，在装裱过程中，他们尝试把画画的技巧与修复结合起来。就这样，夫妇俩一边做、一边潜心研究，逐渐形成了自己的装裱风格。

随着收藏盛世的来临，他们生意越来越红火，回头客中不乏各地博物馆和私人收藏家。

这天，老客户张先生来他们家取祖宗像。

老客户张先生看着“回春”的祖宗像十分满意：“比较干净了，本来有些脏啊霉斑啊基本上都洗掉了，现在等于像新的一样了。”

张先生说自己认识很多裱画的人，但大多都是用机裱或者用比较差的宣纸，这样裱出来的东西不好，而李氏画医夫妇却不一样，他们完全是用传统的方法、传统的材料来裱画的。

据知，早在1500多年前，古人就是这样装裱的。可这套方法对纸张等用料十分讲究，做起来耗时冗长又枯燥乏味，当年一起在村办厂学手艺的22人，还在做这行的已所剩无几，只有李金华夫妇坚持了下来。

眼下，夫妇俩最忧心的是手艺的传承问题。两人都已年届六旬，女儿有自己的工作，只能临时来帮忙。至于收徒弟，又力不从心。

“假使我不收学费，还要去付给人家工资，我还要去照顾他们，而且培养学生精力花去不是一点点。”李氏画医夫妇表示，最好由政府搭台来开个班，他们负责教学，把这门古老手艺给传承下去。

40多年来，李林根、李金华夫妇已修复上千幅画作，这份匠人精神在这个快节奏的时代尤其珍贵。在修画生涯中，夫妇俩有时也会感到惋惜，因为现在不少书画收藏者缺乏专业知识，喜欢用塑料袋装书画作品，湿气一旦进入袋内，很难排出，画作很快就会发霉朽烂。他们提醒收藏者，最好用旧报纸保存，如果有条件，再放进樟木箱，那么几十年都不会有问题。同时，夫妇俩也希望有更多人能关注、热爱这门传统手艺，并能将之传承下去。

（看看新闻网记者：周滢）