2018年8月16日，上海国际文学周活动最后一对拜占庭夫妇的爱与梦——帕维奇夫人雅丝米娜作品分享会在作家书店举行，著名作家陈丹燕、翻译家兼出版人曹元勇以及新书译者刘媛，共同就塞尔维亚女作家雅丝米娜的《爱情故事的两个版本》《太阳船上的孩子》《巴黎之吻》三部作品展开对谈。

2018年8月，浙江文艺出版社出版了塞尔维亚女作家雅丝米娜•米哈伊洛维奇的新书——《爱情故事的两个版本》《太阳船上的孩子》《巴黎之吻》。雅丝米娜是塞尔维亚作家和文学评论家，也是世界级文学大师米洛拉德•帕维奇的夫人。她的创作体裁丰富，作品多记录旅行中的点滴感受，以巴尔干人独特的眼光打量世界和现代社会中的诸多问题。除了自己创作，雅丝米娜还在2009年帕维奇去世之后，开始了大量的整理、编辑、校对帕维奇遗作的工作。而随着她个人三本新书的出版，雅丝米娜以作家身份首次进入中国读者的视野。

雅丝米娜·米哈伊洛维奇与丈夫帕维奇

在分享会上，作家陈丹燕从个体化视角讲述了与帕维奇夫妇的来往，提出了用旅行故事呈现对文学作品、性别、历史以及现代化等问题的思考。出版人曹元勇表示，雅丝米娜与帕维奇一起生活了17年，她的个人写作深受帕维奇的影响，书中再现文学大师帕维奇的生活细节、爱情面貌和不同寻常的写作状态。雅丝米娜的一些文本更像是塞尔维亚版“流动的盛宴”，模糊了“虚构”与“写实”的界限。

陈丹燕与曹元勇

《爱情故事的两个版本》是2009年帕维奇逝世之后，雅丝米娜于悲伤和思念中创作和整理的二人的作品集。在这本合著中，“科托尔文具匣”一章收录了夫妻二人围绕一个神秘的文具匣进行的同题创作，“迟到的情书”一章则由帕维奇的小说碎片展开，引发出雅丝米娜对二人过往爱情生活的追忆和对丈夫深情的怀念。此外，书中通过大量的细节展现了雅丝米娜与帕维奇一同生活的时光。帕维奇的去世，带给雅丝米娜无限的悲伤、孤寂，另外还有外部的责难、质疑也一起涌来，然而不可停止的浓烈爱意、对往昔时光的追忆，都化作绵长的思念寄托在了文字当中。

读过米洛拉德•帕维奇作品的人都会被他独特的想象力所折服，他创作的风靡世界的《哈扎尔辞典》被誉为“二十一世纪第一部小说”。然而正是这位有着卓越才华和创造精神的文学大师，长期以来关于他的生平细节，可供了解和研究的资料却相当少。他天马行空的想象来自哪里？他在生活中是幽默温和还是不苟言笑？他在现实中的爱情生活是否引领着他在虚构小说中对血肉与精神双重本质的探索？或许，这些问题的答案可以在《爱情故事的两个版本》中找到一些蛛丝马迹。通过帕维奇的伴侣、爱人、缪斯女神雅丝米娜的文字，我们可以看到一位文学大师的生活细节、爱情面貌和他不同寻常的写作状态。

译者刘媛透露，《爱情故事的两个版本》中写到，雅丝米娜主动找到帕维奇，希望他写一个故事线，可以作为一份文学财产甚至是遗产留给自己，雅丝米娜认为，这是一个可以诉诸永恒的东西，其实这个也不仅仅是雅丝米娜个人主动的要求，其实也是帕维奇他个人的意愿。因此，《爱情故事的两个版本》也更像是私人定制的文学文本。

雅丝米娜一直坚持以她真切的文字表达个体在旅行中所生发的感受和思考，在面对旅途中不同文化的碰撞时，这位来自巴尔干半岛上的旅行者既有大胆辛辣的揶揄，也有不遗余力的赞美。在《太阳船上的孩子》一书中，她也试图用自己细腻而敏感的个体化视角，为读者打开一个全新的认识世界和感受世界的通道。雅丝米娜以她身体力行的旅行和写作告诉我们：旅行不是简单的签到打卡，而是在旅行的过程中，得到新的人生体验，获得丰厚的生命感受。正如雅丝米娜自己所言，我们的旅途最终往往会变成“相册如新，记忆蒙尘”的状况，然而当旅行不再仅仅是拍回来的一张张游客照片，那旅行的意义到底在哪里呢？这样的提问，值得当下读者深切的思考。因此这本书不仅仅是一本充满异域风情的旅行指南，同时，也是雅丝米娜作为文化旅人的沉思手记。

米洛拉德•帕维奇

《巴黎之吻》是雅丝米娜以自己与作家丈夫帕维奇的巴黎生活与旅行为原型创作的小说，讲述和作者同名的女主人公与丈夫M的一段为期四天的巴黎之旅。歇斯底里的女主人公在庞杂的大都会里游荡，对周遭数字时代的各种怪相冷嘲热讽。她深刻意识到自己在这个时代无所适从，被深重的焦虑和恐惧笼罩着。但正因她身处“糟糕”的巴黎城，她将与历史、艺术、未来相遇，最终获得启示。

这部作品就像塞尔维亚版的《流动的盛宴》，很大程度上模糊了“虚构”与“非虚构”的界限，书中涉及M夫妇与活跃在巴黎的作家、翻译家、出版人、舞台导演、演员等人的往来（这些文学艺术界人士真实存在），也有几位虚构的文艺界人物在其中充当重要角色。而M夫妇在巴黎的交游在多少程度上能与帕维奇夫妇的生活经历重合，则是这部作品留给每一位读者最有趣的想象空间。可见雅丝米娜在文学创作上另辟蹊径，发展出一种博采众长的旅行日记体写作风格，有着考古论述文与个人回忆录的轮廓，同时也填充着惊险爱情故事的悬念。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编辑：范燕菲）