“别看微电影什么都小，小投入、小制作、小故事，它的背后其实蕴含了‘大精神’，我们也应当为微电影注入‘大精神’。”曾导演《大宅门》等影视作品的导演郭宝昌近日在上海接受专访时说。

　　在刚刚落幕的首届上海公益微电影节上，年近八旬的郭宝昌担任评委会主席，与秦怡等几位老艺术家一起热心关注新人新作，将大量精力投入到研究近年来社会各界创意生产的微电影。郭宝昌说，微电影代表了时代进步的潮流，应当通过微电影这种形式，鼓励更多的普通人拿起摄像机，尝试影视创作，意义深远。

　　科技进步让拍电影不再神秘

　　“如果说，回到２０年－３０年前，电影还一直是一门‘贵族艺术’，对普通人充满了神秘感，但随着科技进步，壁垒被打破，门槛在降低，普通人也可以拍摄、剪辑出自己的电影，起码可以是一部微电影。”郭宝昌说。

　　他为８０部参加上海公益微电影节的入围作品逐一写下评语，感慨影视创作必须与时俱进。在参赛作品中，既有王小帅、侯咏、黄渤等业内知名人士的“业余”作品，也有残障人士、青少年的影视处女作，其中最小的“导演”只有１０岁。郭宝昌说，这样的变化令人欣喜，这都与技术门槛降低有关。

　　微电影可以释放大能量

　　“微电影本身，就是要微言大义。”郭宝昌对获首届上海公益微电影节评委会大奖的微电影《锔》大加赞赏，他说，锔碗、锔锅这样的传统手工艺，看似只是一门技艺，但从普通人的视角拍出微电影来，已经超出了手工艺本身的文化意蕴。

　　郭宝昌为此写下了长达三页的评语。他认为，长篇电视剧和电影的容量固然巨大，但微电影的拍摄，更具有先锋性、实验性，更密切关注现实，虽然“短、小、微”，但是蕴藏的能量巨大、潜力无限。

　　他还谈到，在微电影中，我们往往可以看到很多初出茅庐的新面孔，有些是戏剧院校的在校生，有的甚至没有任何面对镜头的经验，但可以从一些原生态的“路人甲”眼里，看到纯真的东西。“这种气息是今天很多所谓的明星大腕所不具备的，微电影可以让我们重新找回一种健康而清新的美。”

　　希冀拍摄百年文学“微经典”

　　谈及自己的创作，郭宝昌说，受年轻人参与公益微电影节热情的影响，自己今后也不排除尝试掌镜一部微电影。他举例说，鲁迅先生写过一篇微小说《一件小事》，描写了“我”和车夫面对车把擦碰到路人老太太后的不同反应，来展现当时的社会状况和人的精神面貌，短短的千字文，其实就是一部微电影的好脚本。

　　“在今天的文艺创作中，微小说、短篇小说、散文以及其他短小的经典，都可以通过拍摄门槛较低的微电影而‘复活’，除了鲁迅的《一件小事》，朱自清的《背影》《荷塘月色》或许也可以成为微电影的命题作文。”他认为，拍摄“微经典”，可以让更多人了解中国传统文化和文学史，“复活”经典的同时，更可以复兴优秀传统文化中的“大精神”。