今年是上海越剧院建院70周年，作为全国地方戏创作演出重点院团，上海越剧院是全国越剧院团中流派创始人最多、流派最齐、代际传承最好，也是同时拥有女子越剧、男女合演以及青年演出团的最大规模越剧院团。

10月3日晚，《守·望——上海越剧院建院70周年主题演出》亮相宛平剧院，越剧名家和沪上戏曲名家汇聚舞台，回溯上海越剧院70年发展历程，展现上海越剧的精神内核与风格气质。

“1954年，14岁的我考入华东戏曲研究院越剧训练班，毕业后进入上海越剧院。” “我的梦想是好好学习，以优异的成绩进入上海越剧院。”晚会现场，新中国培养的第一代越剧男演员、85岁史济华，携手上戏附属戏曲学校越剧专业新生梁嘉怡展示代际传承，拉开“守·望——上海越剧院建院70周年主题演出”大幕。

晚会由序“寻·梦”、尾声“守·望”和三个篇章构成，每一篇章由两位梅花奖艺术家担任主述，单仰萍、方亚芬、赵志刚、章瑞虹、王志萍、钱惠丽依次亮相，分别与全息影像的袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰等展开交流，以流派传承人与流派创始人对话，展现越剧精神的延续。

同时，晚会上还邀请了昆剧、沪剧、淮剧、锡剧、五音戏等名家参与演出，体现越剧与全国各大剧种的交流，以及在中国戏曲现代化进程中的影响力。

晚会回溯70年发展历程，展现上海越剧的精神内核与风格气质。

1947年，越剧十姐妹联合义演《山河恋》，反响轰动，成为越剧发展史上的重大标志事件，流派纷呈也逐渐成为越剧剧种的重要艺术特征和显著优势。上海越剧院汇聚了13大越剧流派中9个流派的创始人和12个流派的传承人，成为全国越剧院团中流派最为齐全的院团。

在人才培养模式上，上海越剧院构建了一套“传统师徒制+院校系统化+舞台实践化”的立体化人才培养体系，既注重流派技艺的精准传递，又鼓励年轻演员在继承基础上形成个性化表达，让流派艺术在代际交替中实现“传帮带”与“破立创”的平衡，并取得了有效的成果。

以袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉兰、王文娟、张桂凤、徐天红、吴小楼、陆锦花、吕瑞英、金彩风、周宝奎为代表的老一辈表演艺术家，以钱惠丽、单仰萍、章瑞虹、方亚芬、王志萍为代表的当代表演艺术家，以杨婷娜、王柔桑为代表的新晋中生代，以上海戏剧学院越剧本科班为主体的第十代传承人，以及按照“全国招生、定向培养、定向就业”的原则，与上海戏曲学校合作招收的最新一代，构成代际传承的有序发展。本次晚会上，优秀传承人也携手登上舞台，展现不同时代人才培养的成果风貌。

上半年，东方卫视推出大型越剧文化推广竞演节目《越动青春》，将目光聚焦越剧年轻演员，运用电视综艺模式破圈传播，打造越剧“青春训练营”。上越对节目中脱颖而出的王婉娜、俞果、赵心瑜三位青年演员，分别量身打造锦瑟年华系列青年演员个人专场演出。“第十代”是越剧历史上第一批十年一贯成建制本科班学员，自2007年入校以来，受到多方关注，18年的培养和历练，也让她们通过专场为观众交上一份满意的答卷。

20世纪40年代，越剧宗师袁雪芬举起“新越剧”改革大旗，建立正规的编导制，开现当代戏曲创作之先河，并引领了当代演剧观的潮流。晚会邀请优秀演奏员、唱腔设计、作曲赵斌，作为青年创作人才代表，与艺术家们同台讲述。历代主创代表、理论研究人员、行政人员等幕后工作者登上舞台，作为上越一分子，为剧院70周年庆生。

上海越剧院历年创编、移植、改编各类剧目450余出，其中《梁山伯与祝英台》《西厢记》《红楼梦》《祥林嫂》被公认为中国越剧“四大经典”，这不仅是上海越剧院的品牌和艺术财富，更是集中体现了越剧审美风格的剧种代表作，至今对整个剧种发展仍具有无可替代的典范作用。

70年岁月书写的艺术精神，赋予上越人无穷的力量。除主题演出外，2025年围绕建院70周年，上越还将推出一系列演出、展览、观影、出版等活动。

10月8日—21日举办“越影留声——上海越剧院建院70周年主题影展”，将展映《梁山伯与祝英台》《情探》《追鱼》《红楼梦》《碧玉簪》《祥林嫂》《玉卿嫂》《西厢记》《双飞翼》《舞台姐妹》十部优秀影片，立体展示越剧电影的发展过程。

由梅花奖得主单仰萍领衔的《红楼梦》将于10月14日、15日在广州大剧院上演。

10月底，上海人民出版社计划推出《琢·越——越剧四大经典》画册，戏单、剧本、曲谱、剧照等展现四大经典形成的历史轨迹以及在新时期的传承。

此外，11月初，上海越剧院建院70周年主题展览将在上海图书馆启幕，通过剧照、视频、演出说明书、创作手稿、服装藏品等丰富的资料，为观众全面立体呈现剧院70年的辉煌历史，传递越剧艺术的魅力与时代生命力。