这件石塔节，雕凿于北魏，带有陇东地区的风格。完整的四面石塔，模仿了木结构的楼阁式塔。佛塔源于印度，而楼阁式塔出自中国汉晋时代的创造。

从山西到关中，再到陇东，层叠的小石塔洗脱了皇家雕刻的富丽，却在稚拙中蕴含灵韵。人事代谢，聚塔成林，石塔沿着丝路生长，而心意也在绵延。

岁月流转，坚稳的石塔也难免历经毁坏和重构，化作穿越时光的碎片。仅存的这一构件，没有留下造塔人的姓氏。

然而，我们仍能看见他们眼中的美好：佛陀赫然现身，宽大的袈裟接近汉式袍服，纹理稠叠如行云流水。

文殊菩萨和维摩诘相对而坐，谈笑自若。左边的维摩诘完全是一副士大夫形象，右边的文殊衣着华美，已是女性化的外表。

塔身虽小，却光芒不掩，点亮了平凡人内心的盛景，也交叠着东西文化在丝绸之路上的相逢。

“这种塔一般是放置在庭院式的寺庙里，也可能是在村口路边或石窟寺里。”上海博物馆青铜研究部（中国古代雕塑鉴定与研究方向）副研究馆员师若予介绍，石塔节上有两种佛像。

“一种佛像的穿衣风格来自凉州，更早的影响是在中亚，甚至是西亚和叙利亚。另一种是南朝风格，就是宽袍大袖，所谓‘褒衣博带’的样式。它们是两个文化系统，不同的造像风格，所以当时陇东地区是佛教造像艺术交流的十字路口。”

西来的美术题材与华夏的文明传统在塔上聚首，你我相汇，彼此难分。狮子、骆驼以及憨态可掬的驴，携来漫长丝路另一端的问候，与东方的龙为伍；龙和驴衔着异域风情浓郁的卷草，则颇显时尚。

“装饰卷草纹的动物形象其实是受到草原游牧民族的影响。草原民族在丝绸之路上扮演着很重要的角色。”师若予表示，游牧民族通常会在兽首上描画或雕刻犄角，这件石塔节雕刻的狮子头上就是有角的。“作为驮载工具的家养的驴，最初也是来自于西域。而石塔节上雕刻的驴衔着的卷草与忍冬花纹，则是来自于希腊的花纹样式。

赤裸上身的飞天将身躯折成“V”字形，不驾云霓，亦能遨游。她的身形相当壮硕，还带有凉州及云冈石窟造像的影子。南北朝时期，中国艺术兼收并蓄，新兴的图像和样式迅速流传，跨越了政权间的鸿沟，也注入了民族的血脉。

“从石塔节上的雕刻，可以看出工匠对它的理解，有很多民间很草根的表现形式，仿佛对它注入生命一样，生动而又稚拙，非常有生命力。”师若予说。

刻一座塔，凿一组造像，意味着许下个人和家庭的夙愿。当心愿变为图景，人们相信，幸福值得描绘。匠人的手艺有优劣，供养者的财力有强弱，而善意没有差别。一节顽石，也足以雕刻美好。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编辑：邢维 李姬芸）