2025元旦新年在即，上海视觉艺术学院联合宁波城市职业技术学院艺术学院的海内外艺术家共同呈现了一场跨媒介艺术展，探寻艺术创作与文化生产的未来之路，这也是上海视觉艺术学院连续七年推出「过年」品牌系列嘉年华展览。

今年的展览继续在「过年」主题的氛围下，集中关注媒介与材料的探索与学科发展的对话展望。展览由上海市松江区文化和旅游局指导，上海视觉艺术学院董事长朱自强担任总顾问，上海视觉艺术学院教授、美术学院院长石墨出品，参展艺术家包括石墨、何曦、林明杰、杨冬白、范希嘉、吴继峰、张明、李海峰、傅春禹、李乾煜、权弘毅、李沙、包为跃、李强、徐坤、徐喆、秦岭、胡冰、唐音、朱珂橙、黄 炜、刘之远，特邀艺术家张培成、张雷平、丁设、潘沁、王炳根、陈国毅、林海勇、龚新如、徐 婕、张錡玮等数十位海内外艺术家。

随着数字时代的来临，媒介之间的相互关系愈发紧密，我们的日常生活也会偶尔模糊了虚拟与现实的边界。当代艺术的话语实践场域、观念，时常以某种姿态迅速超越图像的意义，正如绘画与雕塑的观看也在不断被消解与重构，综合材料的融合、公共空间的介入，使得学科与专业的划分与界定同样面临消融。

此次跨年大展关注传统艺术学科与专业建设的未来之路探讨，创新提出“超学科”与“新脚注”的对话。

麦克卢汉所言：“媒介即人的延伸”。这个观点是为了说明传播媒介对人类感官能力的影响，正如文字和印刷媒介是人的视觉能力的延伸，广播是人的听觉能力的延伸，电视则是人的视觉、听觉和触觉能力的综合延伸。一件作品的媒介组合同样是观念传播与大众感知方式的延伸。由此，专业的界限被打通，所有作品都将被冠以当代之名进入了超学科的新范式。

“超学科”作为当前学科建设中的一种新路向，伴随着知识生产模式的重整，即以知识整合为导向的、面向生活世界中问题复杂性的系统理论方法，涉及教育创新体系中所有学科和跨学科之间的协调。埃里克·詹奇提出对大学结构的重组，使之成为一个面向“增强社会持续自我更新能力”的教育、创新系统。

“新脚注”则借用学术论文中脚注概念，本意是以补充说明的方式扩展了正文的深度与层次，“新脚注”也试图重新充实和拓展传统艺术的观念，是对当前人工智能等科技浪潮的反思与回应。展览中，众多作品在绘画、雕塑、公共艺术与数字媒体艺术作品的超学科理念内涵中形成对话，也展望出未来艺术教育的创新之路。

展览将持续到2025年2月18日。