这是宋人重振礼制的体现，也是融通人力与天工的杰作。一尊龙泉窑青釉鬲式炉，遥接悠久的礼乐文明，也折射了追古怀远的制瓷传统。

这件青釉鬲式炉形态脱胎于青铜器，色泽采撷自江南山水，兼具高古格调和灵动气质。梅子般的青釉清新高洁，似一缕崖边流云，又似一泓林间春水。

简约的线条宛转而流畅，炉足位置的“出筋”，对应着铜器外壁的扉棱。筋部颜色逐渐变浅，丰富了云霞和碧波的痕迹。

“它的釉质非常肥厚，而且本身的光泽也给人一种内敛的感觉。”上海博物馆研究馆员张东介绍说，龙泉窑的烧造工艺有所不同，通过釉层的多层叠加，从而让青色看上去更加青翠透亮。“这件器物叠加了三层釉，观赏它就如同观看湖水，水越深呈现的颜色就越深。”

鬲从陶器演变而来，原本属于炊器。青铜时代，鼎和鬲功能近似，一同跻身礼器行列。

宋代士大夫爱好金石，编纂博古图录之余，还赋予前朝铜器以新的生命。

“宋代很多实用的瓷器是按照三代青铜礼器的造型来生产的，有些还专门供皇家使用。”张东介绍说。

模仿上古器物的瓷炉，与异域舶来的沉香相遇，焚香习俗也从贵族阶层向世俗社会弥散。

《清明上河图》里就有刘家香铺，在《东京梦华录》与《梦粱录》这些文献当中，可以看出社会各个阶层都在使用香。张东介绍，“宋代徽宗的绘画中，文人雅士聚集，边上陈设香炉，中间点着香，香烟缭绕。”

南宋的龙泉窑瓷器釉质厚重，营造出冰玉般的莹润效果，恰好契合了文人推崇的高洁志趣。商周铜器的张扬姿态与繁复装饰，在此转变为瓷的恬静与玉的温润。

“青颜色的釉，有玉质的效果。这种颜色的出现，其实和当时人的审美习惯是息息相关的。”张东介绍说。

焚香、点茶、挂画、插花，点缀了宋人的物质生活与精神世界。香炉超然出尘，尽显君子之风；香烟轻细如丝，摒除烦冗世事。汇聚在香事中的气息和温度，是瓷的质感与韵味，也是宋的气韵与风骨。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编审：邢维）