优雅，纯净，高贵，这些美好的特质一直以来都是大家对经典芭蕾舞剧《天鹅湖》的描述，但是现在我们将颠覆一切！英国著名编舞、导演马修·伯恩就将女性天鹅角色全部改由男性舞者演绎，重新定义新时代的芭蕾。

编舞鬼才马修·伯恩虽在二十二岁才开始接受舞蹈训练，却凭借过人天赋五次斩获奥利弗奖，也是唯一同时摘得托尼奖“最佳编舞”和“最佳音乐剧导演”的英国艺术家。他最擅长重构经典、颠覆传统，《天鹅湖》、《罗密欧与朱丽叶》、《睡美人》、《灰姑娘》这些脍炙人口的作品，都在他的灵感挥洒下有了全新的现代注脚。

马修·伯恩版《天鹅湖》首演于1995年，是史上演出时间最长的全幕芭蕾舞剧，狂揽四十余项国际大奖。他从柴可夫斯基的原著元素中构建了一个全新的故事，以王子的视角审视他所处的世界以及他悲剧性的一生，让这个百年前的童话成为充满哲学隐喻的现代寓言。

而该剧也不仅是简单的性别互换，而是男性和女性传统叙事框架的双重解构。站在权力中心的王后、规则之外的女友、国际舞会上魅力多元光彩各异的各国公主，这些充满矛盾与欲望的复杂角色在舞台上共存碰撞，不断拓展着我们对于性别模式和舞台表达的认知。

这版《天鹅湖》颠覆传统的现代性还直观地体现在了舞美设计上，舞台采用极简且功能多变的装置，搭建起线条硬朗的皇室宫殿，烟雾缭绕的天鹅湖畔，色彩绚丽的霓虹酒吧，以及心理囚笼般的卧室场景等，让舞台空间成为角色心理的视觉外化。

如果说有人正在尝试以反叛之姿撕开古典芭蕾的柔美面纱，也仍然有人坚持在芭蕾严谨的程式下燃烧着克制的热情，中央芭蕾舞团带来的娜塔莉娅·玛卡洛娃版《舞姬》与马修·伯恩版《天鹅湖》同期来到上海，为芭蕾舞剧迷带来了另外一场艺术盛宴。

《舞姬》是俄罗斯古典芭蕾最辉煌时期的经典代表作，由“古典芭蕾之父”马里尤斯·彼季帕与作曲家路德维希·明库斯联手创作。故事源于印度史诗剧作《沙恭达罗》，借神殿舞姬妮基娅与印度武士索罗尔的爱情悲剧，把忠贞、背叛、牺牲等人类共通情感，化作足尖可诉的身体语言

《舞姬》被称为世界上最难驾驭的芭蕾舞剧之一，是几乎所有芭蕾舞者的梦想，也是芭蕾舞团综合实力的试金石。中央芭蕾舞团以三位首席以及全一线的豪华演员阵容，来挑战这座古典芭蕾编舞史上浪漫主义的美学巅峰。

以身体为弦，中芭舞者们拨动穿越时空的情感共鸣，书写下艺术传承的密码与中西文明互鉴的答案。无论是如月光般澄澈的古典唯美，还是如刀刃般锋利的现代锋芒，剧场之中，足尖艺术还将在这座城市生长出无限可能，映照芭蕾的万千姿态。