青春网是台湾第一个长达12小时连续播出热门音乐的频道。青春网的DJ，热爱音乐是第一要务，不仅热爱，而且要专业，台湾诸多著名音乐人都曾经在青春网做过DJ。这还是一个DJ可以自控自播的频道——放在今天，当然毫不稀奇，但当看到将近30年前，当时的大环境下，很多节目尚需提前几天录播送审，就会发现，推出这样一个频道，需要多大的勇气与创造力。

首先是不拘一格找DJ。在传统概念里，播音员有语音要求，但是陶晓清作为青春网的总监，对DJ的要求首先是热爱音乐、懂音乐，是否符合“字正腔圆”并不重要。

DJ的组成五花八门，其中那些响亮的名字，在青春网留下难得的痕迹。赖声川、周华健、黄舒骏、庾澄庆、黄韵玲、胡茵梦、薛岳……人们熟识赖声川是因为他的舞台作品，生活中他是一个爵士乐迷，陶晓清因此请他主持爵士乐节目《即兴的灵感》，一做就是4年，这也是他一生中唯一主持过的电台节目，当时台湾没有太多人听爵士乐，他拿出自己珍藏的爵士乐在节目中播放。听过周华健演唱会的观众大都知道他“很能说”，他曾骄傲地说，我不仅是一名歌者，还是一个DJ，指的也就是他在青春网的工作。周华健与当时其他DJ一样，从头开始学习怎么操作机器、如何在前奏开始前把感性的话说完、什么时候应该来点幽默……所以不难理解，为什么他的演唱会，听他唠嗑也是一种享受，原来这是一名老DJ！

既是刚刚学习自己手控播歌，自然也会闹出笑话，黄韵玲就说，当时除了放唱片CD，还要注意整点报时、切换整点新闻，还没熟练时免不了手忙脚乱。有一次，来不及切换整点报时，于是直接打开麦克风学：“du……du……du, di……现在是下午时间两点整……”话音刚落，领导就出现在她面前……然而青春网逐渐拥有越来越多的听众，黄舒骏在青春网做了几个月的DJ就入伍服兵役，但短短的时间就有了很多电台的“粉丝”，不停地催促他服完兵役重新来做节目。

这是DJ的成功，也是平台的魅力使然，一个俘获了听众的心的电台，才能让人时时惦记，如痴如狂。

青春网的节目，不只是放歌或者接call in电话而已，DJ们会将自己对音乐的认识，毫无保留地告诉另一端的听者。赖声川在节目里，先是系统性地用历史年代作为区隔来介绍爵士乐，过一段时间又以不同的爵士乐大师作为主题来做介绍，几年节目听下来，听众成了爵士乐专业人士；庾澄庆在青春网主持过好几档节目，他特别喜欢将自己听过但却比较冷门的歌曲介绍给听众，就像是捧出自己珍藏的宝贝一样，善于制作的他，还为节目做过很多短短的、却很可爱的串场音乐，可想而知，只有把一档节目完全当成自己的一个“家”，才会如此去精心打理。马世芳也曾在青春网主持过节目，有听众在回忆文章中说，当时马世芳用了7、8周的时间去介绍一个乐团，感觉一整个学期都在听这一个乐队的作品，“自溺经典摇滚节目，史诗般的节目内容”，就是听众的总结。

DJ们深情于音乐，汪洋于节目，这种对音乐的爱，当然能够传递给收音机前的人。无形之中，良好的音乐素养也慢慢扩散开来、提升起来，土壤培育好了，对整个音乐界也有推动。为什么后来台湾华语流行音乐可以有这么大的反响，与青春网及类似节目、平台的努力是息息相关的。

对音乐的热爱，对节目的追求，也让青春网成了参与者心中珍贵的回忆。给这本书供稿的，除去DJ之外，还有制作人、企宣、参与报道的记者、听众，每个人的回忆，都能让人感受当年的热烈与岁月沉淀后的难忘与不舍。

回想我们身边的音乐电台，差不多在90年代初，也是有了call in 节目、自控自播、自己选曲、自己定主题，一大批对音乐热爱、有了解的DJ以种种不同风格，传输对音乐的理解，同时开启别人对音乐的更多理解——也曾有过辉煌时期，也曾启蒙了一、两代年轻人的音乐认知，可惜的是，没能坚持太久。

我始终觉得，音乐能够打动人心，是因为我们跟作者、歌者有了共鸣，而音乐电台之所以能够打动人心，是因为DJ跟听众产生共鸣，但在那些读短信、玩游戏、用固定曲库播歌、不再有自己的音乐选择、音乐判断的节目里，这种共鸣难寻踪迹。有人说网络年代，到处可以寻觅自己喜欢的DJ节目，对听者来说，当然如此，只是对一个平台、一家媒体而言，不以专业、冷静的态度做音乐节目，不再有平台的专业影响力，总是不小的遗憾。

（看看新闻Knews作者：何婕 编辑：叶文）