要说这个夏天，上海最火爆的文博场所，浦东美术馆一定在列。享誉世界的法国奥赛博物馆带来了中国规模最大、全球仅一站的特展——“缔造现代：来自巴黎奥赛博物馆的艺术瑰宝”。自6月18日开幕以来，奥赛展吸引了近30万观众。

在浦东美术馆展厅里，教科书级的世界名画——米勒的《拾穗者》前，总是站满了参观者。挺着大肚子的刘女士在画前驻足良久，她是特意从浙江海宁坐高铁来看展的：“太震撼了，就像美术书走进了现实，也算给宝宝一次艺术胎教！”

全球仅此一站的“奥赛展”吸引了无数艺术爱好者纷至沓来。统计显示，开展一个月多来，有近40%的观众来自上海之外。浦美与奥赛的接触，其实早在7年前建馆时就已经开始了。2021年正式开馆后，浦美通过与英国泰特美术馆、美国大都会博物馆等的合作，推出了一系列重磅大展；自身实力受到业界广泛认可，也加速了与奥赛合作的进程。2022年下半年，“奥赛”大展被正式提上议事日程，当时，浦东美术馆向法国方面开出了一份期待作品清单。

陆家嘴集团副总经理、浦东美术馆董事长（馆长）李旻坤介绍：“奥赛给了我们最大支持，甚至主动推荐了一些我们原本不了解的珍品。”

最终，这次展览汇集了奥赛馆藏的超过50位艺术巨匠的百余件杰作。莫奈的巨幅女性肖像画就是奥赛主动推荐的作品。观众表示：“ 展区过来迎面就看到三幅巨大的肖像画并列悬挂，画中人物华丽的服饰相互映衬，形成有趣的对比。”

奥赛自己的策展人也参与到这次上海的展陈设计中。比如，让梵高自画像与梵高的好友高更的自画像面对面凝视，就是他的创意。历史上，这两位艺术大师曾有过一段疯狂的友谊。“看得出策展人花了心思，帮我们更好理解作品。”一位观众赞叹。

还有像莫奈《夏末的干草堆》、马奈《埃米尔·左拉》等珍品，也难得与具有相似艺术特征的作品并置呈现，让人印象深刻。奥赛博物馆主席西尔万·阿米克表示：“这次合作让我们重新思考自己的藏品，赋予它们新的意义。上海对世界开放的传统和卓越的展览能力令人赞叹。”

超强的阵容和用心的展陈设计，让奥赛大展自揭幕以来，平均每天吸引超过7000人次的观众，高人气还直接带火了文创销售。

其中，一款名为“潦草梵高”的卷毛头特别抢手，开幕当天，连许多外方工作人员也购买了这款文创产品。后来，工作人员只能不定时分批上架20个，而每次上架都是“秒没”。“朋友托我代购，蹲守好几次才抢到！”一位抢购到的观众兴奋地说。

文创设计师陈杰妮从去年底就开始了奥赛展的文创研发。爆款梵高玩偶最初设计为半身、没有头发的造型，后来是根据这位大师给人的印象升级为如今的毛绒版本。陈杰妮介绍， “潦草炸毛”的造型与梵高本人的精神状态十分契合。

做足准备的浦东美术馆这次共推出了200多款文创，平均每天销售额都高达四五十万，创下了开馆四年来的销售纪录。不少观众们表示，购买文创主要是为了情绪价值，看到它们就能重温观展时的感动。

奥赛展的火爆还带动了一系列的文旅商联动。比如凭奥赛门票可以免费游览罗丹艺术中心；人们还可以选择搭乘上海之星·浦美奥赛号主题游船，从黄浦江上看浦美镜厅幕墙化身艺术幕布。 李旻坤馆长表示，当前门票与文创收入已覆盖展览成本，未来几年将持续推出重磅新展，持续塑造城市软实力。

这次浦美能集结到奥赛如此多的镇馆之宝漂洋过海来到上海，与其多年来持续引入高水准展览密不可分。从观展、休闲到消费，浦东美术馆也在不断搭建一条完整的文化链条，不仅为市民游客提供更高质量的艺术体验，也激发他们将文化热情转化为消费动能。