1916年，美国电影之父格里菲斯拍摄了《一个国家的诞生》。在美国洛杉矶的首映式上，他动用了40人的管弦乐队进行现场演奏，另有几名独唱歌手和12人组成的合唱团进行现场演唱，堪称默片配乐的一场盛典。

一百年前的默片配乐

事实上，在一百年前的默片时代，为了配合影片放映，都必须有乐团或乐手在现场演奏，予以伴随影片画面的放映进度，实现电影音响效果。而在一百年后，这一经典场景将得以重现。

12月15日，英国启蒙时代管弦乐团将在凯迪拉克·上海音乐厅特别呈现《玫瑰骑士》默片电影音乐与艺术歌曲。作为亚洲首演，本场音乐会将还原1926年的默片《玫瑰骑士》首演时的情景，在英国启蒙时代管弦乐团呈现沙龙乐队编制版本配乐的同时，现场同步播放默片画面，使观众穿越百年，体验当时观赏默片的感觉。

默片《玫瑰骑士》剧照

《玫瑰骑士》德国浪漫主义作曲家理查德·施特劳斯创作的三幕歌剧，也是他最富盛名的作品之一。作为德国浪漫主义晚期交响诗及标题音乐领域中最有影响力的作曲家之一，理查德·施特劳斯写了《莎乐美》、《埃列克特拉》、《玫瑰骑士》等十四部歌剧，他的创作以色彩艳丽、形象生动、手法新颖而著称。

《玫瑰骑士》描绘了19世纪中叶维也纳贵族间的浪漫爱情故事，通过跌宕喜剧的故事情节及细致入微的音乐刻画，将有情人终成眷属的美妙爱情展现在世人面前。歌剧脚本由霍夫曼斯塔尔撰写，于1911年1月26日在德累斯顿首演。

默片《玫瑰骑士》剧照

由于歌剧《玫瑰骑士》的极高成就，理查德·施特劳斯为他的同名歌剧配乐了默片电影《玫瑰骑士》。他将原先三幕歌剧重新编配，改编成电影配乐。默片电影《玫瑰骑士》于1926年1月10日首演于德累斯顿宫廷剧院，由作曲家本人亲自指挥乐团，首演大获成功，修复过的影片与配乐于2006年在德累斯顿上映。

《玫瑰骑士》细致入微地表现出歌剧的风尚喜剧精髓。此次，英国启蒙时代管弦乐团将特别呈现由理查德·施特劳斯根据该歌剧改编的默片电影《玫瑰骑士》而特别创作的沙龙乐队编制版本，并将在现场播放这部默片。

指挥家托马斯·坎普

满载声誉的指挥家托马斯·坎普将指挥英国启蒙时代管弦乐团——正如当年该默片在伦敦首演时，施特劳斯自己在蒂沃丽花园剧院所做的那样，同时，在影片正式播放前，还将由女高音夏洛特·碧曼演唱施特劳斯至爱的几首艺术歌曲。这些歌曲作为主要活动前的序曲拉开音乐会的序幕。

英国启蒙时代管弦乐团

英国的古乐复兴和古乐团建立可以追溯到上世纪六十年代。此次的启蒙时代乐团则建立于1986年。一直以来，该乐团都是由演奏家们来进行掌控。巴洛克音乐和古典时期音乐只是该乐团演出曲目的一部分。启蒙时代的一场交响幻想曲，或者是一场无指挥的巴赫音乐会，都会给予外界新的震撼。

作为一支在古乐运动中声誉斐然的巴洛克名团，英国启蒙时代管弦乐团曾巡回多国演出，包括2000年与南美洲和美国及2003年秋于东南亚的演出，乐团发行唱片达50余张。

启蒙时代管弦乐团擅长以复古风格和古乐器演奏从巴洛克到早期浪漫派的音乐，有着传统英式演奏组合的优点：清新、通透、生动、精细、抑扬有致。与其它顶级的古乐团一样，他们在音准与乐部平衡方面一丝不苟，又不显得古板和拘谨。乐团的演奏既忠实于原作又具有很强的艺术感染力，从而使启蒙时期的音乐作品重现光芒，观众及乐评家均大为欣赏。

正是这样一支始终保持着实验精神的组织，赢得了西蒙·拉特爵士、伊凡·费舍尔、马克·艾尔德、弗拉迪米尔·雅诺夫斯基等一批卓越人物的激赏以及数量可观的拥趸。他们的夜间演出重新定义了音乐会的范围。在伦敦艺文中心的新居，又培育起音乐策划和制作的更大多样性。启蒙时代存在的价值就在于无止境的精神追求。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 编辑：祝闻豪）