2018年6月15日，由刘海粟美术馆与太原美术馆主办的“今朝更好看：徐晋平国画作品展”于刘海粟美术馆开幕。沪晋两地已举办过多次文化交流，此次上海与山西之间的绘画交流展尚属两地首次合作。

此次画家精心挑选了近50件作品进行为期两周的展出，其中有特为本次展览而创作的大幅作品。

（徐晋平 今朝更好看 2014）

作为中国当代知名花鸟画家，徐晋平自幼学习绘画，有深厚的油画功底，并一直秉持立足传统、力求突破的创作精神。他在近40余年的绘画生涯中不断尝试和研究新的表现技法和主题。在后期转攻国画后，徐晋平大胆地将西方油画的用色理念和想象力与东方传统国画的写意哲学完美结合，为古老的中国花鸟画作品注入了生机与活力，其风格在中国花鸟画界独树一帜。

油画的学习经历丰富了徐晋平对中国画笔墨的探索，形成了其区别于传统水墨的个人特色。其作品以写意为主，大小写结合，以气势和力量见长，富有浓郁的北方风格，加入他对油画色彩的理解和大胆的创新，形成了独具他个人特色的风格和标签。

徐晋平的荷花系列采用“法无定法”的绘画观念，也尤为引得好评。在中国，荷花所传递的人文含义很丰富，大多以高洁清廉的形象示人，而徐晋平偏用浓墨重彩的“小写意”手法，传承徐渭、虚谷、吴昌硕等人的风格，又加入自己对大自然尤物的理解，折射出恣意的神采与大胆的想象力，堪称元气淋漓，妙境悠然。

(徐晋平 柿子红了 2015)

“柿子红了”系列也是徐晋平的代表作系列，这一系列作品选取北方最典型的景物太行山与柿子，风格大气而温情。柿子的红与枝干的灰，调和非常优雅，着墨不多，但是很有趣味。

(徐晋平 玉兰花开 2014)

徐晋平多年来坚持在太行山写生，又不断去全世界各地采风，这使得他的作品风格大气洒脱，元素丰富多样，可观性很强。原上海博物馆馆长陈燮君形容徐晋平为“太行山下的白玉兰”，“作品下笔简约但气势磅礴，还具有江南文化的细腻，这是很难做得到的。他画的是花鸟，其实山水的大气、北方的通达，在运笔当中，构图当中，这种文化元素的表达方面，都找到了感觉。”

沪晋两地相关领导与业界专家都参加了展览开幕式，山西省文联主席张根虎对两地可以开展这样的文化交流非常期待，他说，“山西是中国地上文物大省，历史源远流长。之前我们和上海在舞剧话剧方面都有过交流。徐晋平是我们山西艺术界的骄傲，我们也希望借由此次展览更深入地展开两地的文化交流。”

上海市文联主席、上海市美术家协会主席施大畏也对此次展览的学术水平给予高度肯定，“上海文化界海纳百川，一直持有非常包容的态度，吸纳来自世界各地的优秀的艺术风格与艺术家”，他说道：“我们会以此次展览为起点，增进沪晋两地的文化交流。” 中国文艺评论家协会副主席、上海市美术家协会理论艺委会主任毛时安为此次展览做序，高度赞扬了徐晋平先生的学术水平。毛时安认为，徐晋平花鸟画带来的是不同于江南的文化传统和文化积淀，特别是其早年学习西画的经历，使他的花鸟画给人生动欣喜的感觉。

(徐晋平 金秋时节 2007)

近年徐晋平时常在上海逗留、创作，多少受到海派画风潜移默化的影响。徐晋平认为“笔墨当随时代”，在生活中感受新鲜事物，是对现实生活的认识，因此“走进生活，走进艺术，也要随时创新。”

本次展览策展人雷甲寿认为：“太行山是山西的代表山脉，玉兰花是上海市的市花，徐晋平最擅长描绘这两种景物，这也许冥冥中注定着晋平与上海的缘分，希望这位来自北方的艺术人物带给上海观众不一样的体验。”

据悉，今年秋季，刘海粟美术馆收藏的陈盛铎先生作品也将在太原美术馆进行展出。

（看看新闻Knews记者：王琳琳 实习编辑：王文頔）