新作 新人 新技术！上影节绽放银幕无限新活力

第28届上海国际电影节如约而至，今年的这场光影盛会，可谓是活动精彩纷呈，好片目不暇接，处处都藏着不容错过的惊喜，现在就赶紧和我一起走进这场专属于银幕的全民狂欢吧！

在全球电影节版图中，上海国际电影节早已成为一个不可替代的坐标，而能否持续吸引优质新片落地首发，是衡量电影节综合实力与行业影响力的重要标准。在今年金爵奖主竞赛单元中，“上海首发”成为鲜明亮点，十二部入围影片首次全部实现世界首映，意味着全球越来越多的电影创作者愿意将“第一站”留给上海。

从路易·戈德布由哲学教师半路出家拿起导筒的《车位》；到《布达佩斯大饭店》布景师约瑟夫·布兰德尔的长片首作《超级闹市》；再到柏林电影节获奖导演雷斯·塞里克“夜晚三部曲”的第二部《无人看见的夜晚》，不同文化背景的电影人在金爵奖主竞赛单元展开交流与对话，而入围的三部华语作品同样引人瞩目，张颂文领衔港式犯罪悬疑《纸盒藏迷》；尹昉、王一通、李雪琴、黄米依、张本煜带来先锋新作《大西洋》，温情家庭叙事作品《燃烧吧！爸爸》则凭借浓郁的上海元素，成为本次入围影片中颇具辨识度的作品。

《燃烧吧！爸爸》讲述了一个关于父亲去世后，母女二人如何处理身后事及彼此关系的故事，二十多年前曾共同出演经典剧集《武林外传》的倪虹洁和喻恩泰，此次再度携手带来了截然不同的角色演绎，还多了文淇这个“亲闺女”。

一众新作迎来世界首映，经典老片亦能以焕新之姿重返银幕。自2014年上海国际电影节正式设立“4K修复”单元以来，“老片新看”一直是影迷和影人的共同期待。今年恰逢徐克导演代表作之一、由林青霞、钟楚红和叶蒨文领衔主演的《刀马旦》上映四十周年，它的4K修复·杜比全景声版本也在本届电影节迎来了全球首映。而青年演员吴磊的惊喜现身，则用自己的理解与致敬，让这部走过四十载的佳作，回荡起新一代电影人的心声。

除了让首映作品被看见，上海国际电影节更愿意搭建平台，让电影新人被更多人看见。今年的开幕影片《第四幕》由尔冬升监制、冯德伦与胡杏儿等领衔主演，是香港新锐导演王德健编剧并执导的长片首作，正体现了上海国际电影节扶持新人、力挺新作的决心与魄力。

而作为上海国际电影节持续发掘新人导演、扶持亚洲新生力量的平台，金爵奖亚洲新人单元自2004年创办以来，就曾先后发掘出宁浩、曹保平、杨荔钠、卞灼等多位如今已在华语影坛占有一席之地的电影创作者。今年的亚洲新人单元更是迎来了多位影坛资深创作者的导演首作，包括泰国名导阿彼察邦的副导演索波特、中国香港知名编剧麦天枢，以及第十七届金爵奖主竞赛单元最佳摄影得主罗攀的最新作品。更令人欣喜的是，四部曾在上影节电影项目创投中获得扶持的影片，如今又回到了上海国际电影节的聚光灯下，与观众正式见面。

除了专门面向新人的竞赛单元，上海国际电影节还搭建起一套完整的电影人才全链条扶持体系。今年迎来第五届的“SIFF YOUNG×上海青年影人扶持计划”更加聚焦商业电影制作人才推介，持续做强“华语影坛新人头部孵化器”功能。今年又有九位新锐力量入选，依托这一交流平台，行业前辈们以“汇聚·发现·引领——共筑电影新力量”为题，共同探讨如何为青年创作提供长效护航。

而青年影人哪怕只有一个剧本、一支样片或是一个尚在路上的项目，都可能在上海国际电影节电影项目创投，得到资金、制作、发行和行业反馈，搭建起从创意构思到通往银幕的桥梁。电影项目创投自2007年创设以来，已见证一百二十二个项目制作完成，今年入围的项目题材尤为多元，展现出新生代电影人出众的创造力与时代洞察力。

电影创作每一次表达手法的迭代革新，根源都在于底层技术的突破。当下AI 影像创作毫无争议地成为行业焦点，也是所有影视从业者必须直面、深度思考的时代命题。本届上海国际电影节全新推出特色单元“AI 片场”，集结四支融合创作团队完成专项组队，开展为期一个月的 AI 影像联合创制实践，他们在真实创作流程中的摸索与突破，清晰地展现出技术变革之下行业的新可能。除了创制实践，同期开启的“AI片场”工作坊，也围绕着当下AI创作的热点议题展开深度探讨，为从业者搭建起思想碰撞的共进场域。

从全球首映的银幕新作、到为青年影人搭建的成长沃土，再到先行一步拥抱新技术变革，上海国际电影节始终以开放的姿态，拥抱浪潮的奔涌。每一束光影都在讲述全新的故事，每一次探索都在拓展产业的边界，我们奔赴这座充满创“新”活力电影之城，是因为热爱，更是因为这一方银幕依然能带来无限惊喜与可能。